# Conociendo las narrativas inmersivas y la realidad aumentada

Published 2021-10-29

# Que son las Narrativas inmersivas y Qué es la Realidad aumentada?

Presentación Narrativas inmersivas y Realidad aumentada

# BooksOnWall - Metodología y Plataforma.

Si bien existen muchos métodos para hacer las cosas, en BooksOnWall hemos desarrollado nuestro camino, y esto porque no existía una forma de contar un recorrido con realidad aumentada que invitara a la inmersividad con su narrativa. Esto último en BooksOnWall, no es casual, porque al tratarse de un recorrido, considera tanto lo digital como lo físico, de forma natural, aportando y enriqueciendo el sentido de la narrativa con todos los elementos arquitectónicos, espaciales y naturales: como olores, temperatura, luces, sombras, muros, fachadas etc.

Es en este camino que tuvimos que desarrollar no solo una aplicación sino que varias para avanzar en lo que sentimos y visualizábamos pertinente para construir las lógicas de nuestro proyecto. Es así como creamos BooksOnWall AR, Sotrymaker, Community y BooksOnWall API.

En este taller haremos referencia especificamente a Storymaker y BooksOnWall AR.

Presentación Oficial Silencio Bárbaro.007

# BooksOnWall AR

Se trata de la aplicación para dispositivos móviles que tiene como objetivo que los usuarios finales puedan disfrutar del recorrido, al descargarla y usarla. La aplicación funciona como una libreria o biblioteca de cuentos/recorridos globales, georeferenciados, donde podras ver todos los cuentos creados y descargarlos según tu ubicacíon para iniciar la experiencia.

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# BooksOnWall StoryMaker

Es el administrador de los cuentos, nos permite crearlos ajustarlos y subirlos para que esten disponibles en BokosOnWall AR. Este software, le permite a las personas, creativos y colectivos, elaborar sus propias historias, adaptarlas editarlas y mejorarlas en el tiempo con herramientas basicas para adaptar sus contenidos y anclarlos con realidad aumentada segun las variables y desafios de cada obra.

# Proyectos

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# Un Silencio Bárbaro / Los Cantos Rodados / Proyecto Chonos / Proyecto SceneMaker

Además, BooksOnWall cuenta con otros proyectos, algunos de ellos son Narraciones ya terminadas como "Silencio Barbaro" o "Los Cantos Rodados", cuentos que son por lo demás experiencias vivas donde se puede aplicar cambios o modificaciones en el tiempo. Entre otros podemos mencionar el proyecto SceneMaker, que nos permitirá trabajar con cada escena de una forma mas completa y enriquecida con herramientas para darle valores más complejos a cada estación con 3d efectos y movimientos de cámara etc. Este proyecto esta en desarrollo y estamos en la búsqueda de colaboradores.

También tenemos proyectos de narración inmersivas en caminados, como CHONOS en Chiloé en Chile o Poesía una idea de simplificación para casos aislados de "momentos poéticos aumentados" donde no se trata de una historia larga si no de una sola instancia.

Te invitamos a participar y unirte en este viaje.

# Deriva cultural / barrio y lugar.

Realizaremos una deriva por el lugar conociendo sus rincones y desdibujando las posibilidades que nos regala un entorno tan lleno de historias y sucesos. El objetivo aca es recoger información valiosa y despertar nuestra creatividad para empesar a idea una historia fantasía.

# Relatoría

# Actividad 1: teoría.

Proyectamos los videos de presentación de Un Silencio Bárbaro y de Los Cantos Rodados. Hablamos sobre la revalorización del patrimonio y la gentrificación. "Si los muros hablarán" fue la expresión que dio un origen y un objetivo a la idea de crear BOW. Para hacer que los muros hablen y sean escuchados; hubo que unir muchas personas, disciplinas y oficios. Pero sobre todo tener una narración atractiva que contar, que tenga que ver con la ciudad y nuestras propias historias y compongan: los símbolos de la cultura local.

# Narrativa inmerersiva

Las narrativas hacen de la experiencias recordables y conectadas con las personas

“Las historias pueden ser poderosas. Una historia bien contada tiene el potencial de tocarnos la fibra sensible, hacernos aullar de risa o hacernos llorar. Las grandes historias se quedan con nosotros, por lo que tiene mucho sentido utilizar las narraciones de las historias para que nuestro trabajo sea más memorable y conecte con nuestro público....”

https://www.furthermore.co.uk/insights/immersive-storytelling

¿Que son?

“La narración inmersiva puede definirse como una técnica que utiliza las últimas tecnologías para crear una convincente sensación de presencia...”

“Una experiencia inmersiva lleva al espectador a otro mundo real o imaginario, permitiéndole manipular e interactuar con su entorno. ... ”

“Una narrativa inmersiva eficaz, no sólo modela el diseño de la exposición, sino que proporciona un puente entre las experiencias de vida del visitante y los objetos que son los representantes de otro momento y lugar. ...”

La narración es una de las capacidades humanas que nos diferencia del resto de los animales, somos capaces de construir narraciones con tan solo recoger algunas observaciones, incluso incompletas, desde la subjetividad de nuestras propias realidades para decir algo que, si está bien contado, puede conectar profundamente con las demás personas. Narrar es una de las cualidades únicas de nuestra especie y nos ha dotado de nuestra propia historia en palabras, imágenes, formas...podría decirse entonces que "estamos hechos de narraciones"...?

La narración entendida como storytelling; es la capacidad de trasmitir relatos, contar historias, usando palabras, imágenes o diversos medios estilísticos.

Storytelling o el arte de contar historias, trasiende la narrativa, se vincula a la capacidad de hacer de esa historia una experiencia inmersiva, En el libro Storytelling su autor dice que se necesita un acontecimiento revelador, un objeto mágico, un mentor/guía, credibilidad suficiente y la fantasia adecuada, para generar el efecto de inmersión. La clave parece estar en la capacidad de generar empatía, para poder identificarnos.

Inmersividad

La palabra inmersión, por su parte; proviene del latín "inmersio", es un término utilizado para indicar la acción de introducir un sólido en un líquido. También se ha utilizado para asignar un nivel avazado del estudio de lenguas, o para indicar un estado de concetración muy alto en donde nos sumergimos en algo real o simbólicamete; dado un estado de la mente.

Hablamos de la inmersión entendida como un estado donde sumergimos la psiquis y generamos imaginarios; también como una técnica antigua, que incluso, precede a la narración. Pues se convierte en un estado de emociones logrado por el momento, que puede ser construido por la misma naturaleza y que de alguna manera habilita la narración en nuestras mentes. Estos estados de inmersión han sido promovidos desde hace siglos atrás, encontrando -en la historia del arte- sus primeros intentos en las grandes catedrales religiosas, donde se buscaba generar sensaciones a los feligreses (en su mayoria anafalbetos), mediante grandes vitros que bañaban el espacio con luces de colores, para generar la sensación de estar mas cerca de la divinidad, de igual modo la inmersión se da en una ronda de cuentos alrededor del fuego o en una lectura que nos sumerge en un ambiente, que nos conecta el adentro con el afuera, proporcionando diversas sensaciones y una "vivencia contextual recordable".

https://theconversation.com/a-brief-history-of-immersion-centuries-before-vr-94835

“Las experiencias inmersivas están de moda en este momento, ya que la realidad virtual por fin ha entrado en la corriente principal con auriculares ya disponibles en el mercado. Pero la inmersión es una técnica mucho más antigua que la tecnología. Es la clave de la narración, en la literatura, el cine, los videojuegos, incluso en las historias habladas que contaban nuestros antepasados alrededor de la hoguera. Nos dejamos llevar por la experiencia: nos involucramos tanto con un personaje que compartimos sus emociones o creamos expectativas sobre su progreso en la historia, y reaccionamos cuando estas expectativas se cumplen o se frustran.”

https://theconversation.com/a-brief-history-of-immersion-centuries-before-vr-94835

Pusimos como ejemplo a Mary Hallock-Greenewalt una de las personas que inventó las proyecciones, montando su proyecto NourAthar, donde proyectaba luces y efectos con sombras, mediante una máquina que inventó ella pieza a pieza para esto.

https://es.wikipedia.org/wiki/Mary_Hallock-Greenewalt

https://www.iberlibro.com/Nourathar-Art-Light-Color-Playing-Mary/30218303673/bd

https://processandpreserve.wordpress.com/2010/11/03/greenewaltmfa/

Sin embargo, la tecnología y la narración han hecho mucho por darle valor agregado a la inmersión, permitiéndonos hoy, experiencias increíbles y absolutamente contemporáneas desarrolladas a partir de nuestras propias ideas, desde el cine en adelante, pero incluso antes en las catedrales donde ya se experimentaba con técnicas con tecnología de época para asombrar al espectador y hacerlo entrar en ciertos estados.

A si mismo el género narrativo se víncula directamente con el audiovisual. En donde existen una serie de estructuuras literarias y técnicas que permiten componer un relato para narrar una historia. Se utilizan diferentes tipos de guiones en los que proponemos apoyarnos para comenzar a crear nuestra historia y en esta oportunidad (en la que nos proponemos hacer una mínima expresión de BOW) trabajaremos solo en la creación de una escaleta y un guión técnico para orientar el proceso.

La escaleta:

Es un tipo de guión que se encuentra entre el guión técnico y el literario. Explicado de forma sencilla podríamos decir que se trata de un documento resumen que sirve como esquema del propio producto audiovisual.

El guión técnico:

Se centra en cuestiones como el formato de vídeo y los recursos a utilizar. Se crea, normalmente, a partir del guión literario y se presenta como un documento complementario.

El guión literario:

Este tipo de guión ha de conseguir describir con palabras todo lo que va a ocurrir en la pantalla. No es una novela, ni tampoco una obra de teatro. El guion literario tiene su propia estructura. Así, las claves de esta clase es que pondrá especial atención en narrar acciones según las escenas previamente predefinidas en el guion cinematográfico.

El guión cinematográfico:

En este guión se incluye información como la historia a crear en la gran pantalla, con sus diálogos, escenas y secuencias. No obstante, se dejan a un lado cuestiones técnicas como qué cámaras se utilizarán para grabar, planos o transiciones.

# Realidad aumentada

"Resulta muy interesante analizar como y cuando surgió la tecnología de realidad aumentada, ya que la primera vez que se utilizó el concepto fue en 1901. Fue el escritor Frank Baum, quien imaginó por primera vez unas gafas electrónicas para visualizar información adicional sobre las personas que se tenía delante.

La primera implementación tecnológica basada en realidad aumentada llegó en el 1957, por parte de Morton Heiling, un cinematógrafo que proponía en su Sensorama una experiencia multisensorial al usuario, compuesta por elementos visuales, sonoros y olfativos. Este fue el inicio de la historia de la realidad aumentada."

https://www.innovae.eu/la-realidad-aumentada/

"El término realidad aumentada aparece en torno al año 1990, acuñado por el investigador de Boeing Tom Caudell, que estaba implicado en los desarrollos que la compañía realizaba para mejorar sus procesos de fabricación, donde se usaba un software para desplegar los planos de cableado sobre las piezas producidas. Pero esto no quiere decir que antes no hubiera habido avances. Lo primero es aclarar el concepto. La realidad aumentada se puede definir como la superposición de elementos virtuales sobre una visión de la realidad, de manera que aporten información adicional a dicha realidad.

En efecto, hace tiempo que inventos fabricados por el hombre pueden relacionarse con el entorno y proporcionar información adicional a sus usuarios. La protohistoria de la realidad aumentada comienza con una curiosa máquina inventada por el polifacético Morton Heilig, filósofo, visionario y realizador de cine. En 1957 empieza a construir un prototipo con un aspecto similar a una máquina de videojuegos arcade como las que inundaron el mercado en los años 90. La llamó Sensorama, un nombre que pretendía condensar la experiencia del producto, pues este proyectaba imágenes en 3D, a lo que sumaba un sonido envolvente, hacía vibrar el asiento y creaba viento lanzando aire al espectador."

https://blogthinkbig.com/realidad-aumentada-origen

Realidad extendida y formatos:

https://uxdesign.cc/xr-through-5-1-senses-f396acf8a89f

Realidad virtual: Entorno completamente digital
Realidades mixtas: Mezcla de ambas practicas mundo físico y virtual interactivos
Realidad aumentada: mundo real con información digital superpuesta.

# Ponemos como ejemplo a

# El espacio y la tecnologia

Hablamos de la tecnología como un espacio para construir el futuro.

Hablamos sobre "wayFinding" como un modo inmersivo y aumentado de la información visual que se apropia de la arquitectura.

# Actividad 2: Deriva

Proponemos una dinámica de deriva para observar el espacio en relación a sus imágenes y diseñó, nos acompaña Gimena de FADU para contarnos sobre la historia del ex Mercado Modelo de Montevideo. Cerramos con una dinamica de compartir palabras o sensacion que hayan quedado a modo de despedida: